5.4.07

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las vivencias se asimilan y la vida se acepta tal y como se vive.
los cuestionamientos frente al arte. yo me encuentro y me encontrare en la misma mierda hasta que el mundo no deje de ser tal y como es. no podemos hablar de arte ni de belleza ni de amor cuando el mundo anda como anda. primero cuestionarse sobre el sentido que damos a las palabras. la terminologia de las cosas y su etimologia. que es arte? ustedes diran que soy yo el mejor para responder y efectivamente, estando rodeado de este medio despues de tantos anos, ahora les digo que esto no me interesa para nada. una obra de arte, ante todo es un objeto. y como objeto esta dependiente de todas las leyes y normas que el mercado dicta, ver sociedad con todos sus preconceptos y defectos. entonces, este mercado impone y formatea las personas, su forma de ver las cosas. podré criticar la politica cultural tambien. cada ano se reducen mas los presupuestos frente a la cultura. la elite sigue reinando hasta poderla comparar con alguna dictadura. el mercado se encierra cada vez mas a practicas comerciales y conceptuales subrayando este aspecto "intelectual" del arte por la cual mas del 60% de los habitantes de este planeta no tienen acceso al mal llamado "arte". preguntense ustedes, que conocen del arte contemporaneo? que les interesa de el? que es el arte hoy en dia? cual es el lugar del arte en sus vida? desde inicios del siglo 20, felizmente han existido proposiciones nuevas, para reformar el arte y verlo con otros ojos. el futurismo italiano, el constructivismo ruso, dada, fluxus, el arte contextual, joseph beuys, el land art, ben, buren, etc pero todos se han quedado en los mismos libros, en los mismos museos y galerias, etc. lanzaron un grito que con el tiempo se ha ido apagando. efectivamente, a nosotros de continuar.
Pero no es solo cuestion de llamarnos anti-artistas o propulsar el arterrorista, digo, como el ateo que al negar la existencia de dios esta aceptandola al mismo tiempo. El llamarnos anti-artistas no ayuda en nada pues presumimos la existencia del artista.
Lo que se tiene que dar es una reforma en nuestro lenguaje y luego en nuestras cabezas.
reforma para anular el termino arte del diccionario y de nuestras vidas. anulemos todo concepto ligado al “arte”.
el “arte” y la vida se tienen que mezclar. el ego de artista dejar de existir. las practicas mal llamadas “artisticas” se tienen que dar en canchas de futbol, en cocinas, en el baño, en el desierto, en el mar, en la oficina, en la escuela, en las prisiones, en los campos de concentración, en las guerras, en las explosiones, en el dia, en la noche, en la cama, en el bus, en el mercado, etc.
se tiene que construir y crear con todos los elementos que nos rodean y no solo con los elementos fabricados para hacer “arte”, vease acuarelas, pinceles, espátulas, pinturas, cartulinas, lienzos, pasteles, etc.
reformar el espacio y todo lo que en el se englobe.
soy partidario de un “arte” de accion, de construccion. el mundo esta en movimiento constante, nosotros tambien, nuestra forma de pensar tambien, nuestra percepción tambien. como una “obra de arte” actual puede quedarse estatica, fija, acabada, etc?
como un hombre, en construccion constante, puede recibir une obra, que es un objeto formal, fija, sin movimiento?
el ciclo de la vida se tiene que dar en las mal llamadas "obras de arte".
yo propongo de cambiar el termino "arte". aun no se cual. no pensemos en el. practicas fugitivas, esporadicas, creaciones en vivo, creaciones en movimiento, laboratorios de busqueda, laboratorios de creacion, laboratorios colectivos en movimiento, practicas colectivas.
El “arte” que propongo debe darse en continuidad. ninguna firma debe acabar con el proceso de creacion pues al dia seiguiente la persona cambio y el mundo cambio por lo tanto la "obra" no debe quedar fija.
acciones, happenings, performances o simplemente actos y gestos que sean sucesivos, en construccion e interaccion constante.
laboratorios moviles, galerias moviles, publico participativo.
dar lugar a lo absurdo, a lo comico, a lo imprevisible, a lo informal, a la improvisacion, a lo antiestetico, etc.
saben bien que tengo ahora tres proyectos prximos. marsella, montpellier y avignon. trabajamos con estudiantes, filosofos, coreografos, profesores, "artistas", mendigos, presos y toda una comunidad en torno a la experimentacion en el campo este, "artistico".
no se como alejarme de este termino.
tomara tiempo.
criticar la institucion, la formacion que recibimos. todo el mundo espera de nosotros el objeto concluido sin pensar en el proceso.
yo doy importancia a una experimentacion que se vive solo en el momento.
el registro, para que tenerlo?
porque nos piden unos videos de la accion o unas fotos de la accion?
la experiencia es imposible de transmitirla, imposible. dejemos que cada uno experimente a su manera y a su tiempo.
pienso pasar mi diploma con una sala vacia. no tengo nada que mostrar. punto.
acabemos con el "objeto" para dar paso a una experimentacion constante, sin forma.
creemos y presentemos guardando el anonimato. porque el reconocimiento? es el ego del artista.
ahora emprendamos otro camino, el del anonimato.
porque hay un grupo de personas que consideran que esto es "arte" y esto no?
los pueblos primitivos crearon objetos no bajo la idea de crear "arte". es occidente con sus colonizaciones que dio el estatus de "obra de arte" a un sinnumero de objetos y piezas que fueron creados en el pasado por cuestiones sagradas y notablemente funcionales.
lo que se creo antes para comer se muestra en grandes museos.
no critico el hecho de mostrarlo. solo quiero que se den cuenta en el proceso creativo. creemos "artistas" que actuen sin pensar que esto se mostrara aqui o alla, que mi nombre quedara grabado aqui o alla.
seamos primitivos en el proceso creativo. rompamos esta barrera entre "arte" y vida.
todo lo que se respira, todo lo que se hace, todo lo que se rompe tiene lugar en mi nueva concepcion de "arte".
si marcel duchamp decontextualiso un objeto tomado de una ferreteria para ponerlo en una galeria, fue para darse cuenta de esta frontera. banalisemos y rompamos cualquier jerarquia ya impuesta. cualquier persona puede crear "arte". mejor, cualquier persona, de la a a la z puede transmitir un sentido a algo. seamos receptivos a cualquier practica.
tomemos la vida y todo lo que la rodea, como un laboratorio de experimentacion plastica?
dejemos las escuelas de "arte" para inundar el mundo de autodidactas, de primitivos.
dejemos los museos y las galerias de elite, para exponer en plazas, parques, baños, carros, cabinas de telefono, en cualquier espacio.
dejemos la "critica", para dar paso al heladero, al cambista, al chofer, al presidente, al ladron, al profesor, al ciego, al mudo, para que den la verdadera lectura de la creacion.
lo vivi en brasil. este mundo es muy ironico, muy sinico.
cuando ves un reportaje sobre las prisiones para niños en rusia o en estados unidos, cuando vez cadenas perpetuas y penas de muerte para los niños a los cuales se les juzga como adultos y sin embargo no se les deja fumar un cigarro pues aun son niños...que esperanza puede haber en el mundo?
que motivacion puedo yo encontrar para pertencer al mundo del "arte"?
cual es el verdadero valor del "arte"?
cual es el verdadero publico del "arte"?
cual es mi funcion como futuro "artista"?
odio este termino...
y esta reflexion, pienso que va para todo dominio, politico, economico, social, etc.
reivindicar para reapropiarse de nuestra ingenuidad al actuar.